Category: музыка

Category was added automatically. Read all entries about "музыка".

Всякая всячина

Вчера чёрт понёс меня в дальний парк, ну терпение кончилось. Сидишь дома как космонавт, ноги отвыкают ходить, сердце тоже слабнет. Подошла ко входу в парк, там всё огорожено, такими ленточками красно-белыми, как  место преступления, но я всё-таки попёрлась. Никого нет, только собаки своих хозяев выгуливают. Прошла немного, на скамейку села, откуда ни возмись два мента:
- Бабушка, мы поосим Вас  уйдти домой.
- Дайте хоть немного посидеть подышать.
- Не можем, у нас строгие предписания.Здесь недалеко трамчайная остановка
-- Ну извините, - я поднялась и пошла. Так я вам на трамвай и сяду, я пешком дойду, хоть ногами подвигаю..
Я думаю сейчас вся страна в подобном положении, Тут по Шансону парень смешную песенку пел: "...лежу себе на печке, похрустываю гречкой ... " жвль, весь куплет не запомнила.
Думаю не смотря ни на что моя вылазка в парк была удачной )))
я

Зачем человек придумал колыбельные песни

Исследователям из Гарварда удалось выяснить для каких целей в прошлом люди создали колыбельные песни. История создания колыбельных песен и вокального творчества не так проста, как кажется. В настоящий момент этот вопрос недостаточно хорошо изучен учёными, это исследование стало первым подобным. В рамках эксперимента было доказано, что люди могут отличать колыбельную песню от прочих колыбельных напевов. Это говорит о том, что колыбельная имеет свои законы и правила. Человек усваивает их ещё в детстве, когда мать поёт своему малышу. При этом, дети уже могут отличать, где колыбельная, а где исполняется просто детская весёвая песенко или мотив.
Удивил исследователей тот факт, что люди могли определить где колыбельная даже, если никогда её раньше не слышали, и даже если она исполнялась на незнакомом языке, то есть понять слова, которые в ней говорились было невозможно, а определить колыбельная это или нет, нужно было по мелодии. Во время эксперементов использовались песни из разных культур и имели различный смысл.
Добровольцы характеризовавшие  мелодии говорили, что в колыбельных они слышат беспокойство матери о своём ребёнке.
я

Немного фото о Санатории "Красный бор" Смоленской обл

Это Административный корпус, его подремонтировали, больше хвастаться нечем. Остальные корпуса требуют капитального ремонта. Но что хорошо - медицина на высоте, технологии сохранены и классические, такие, как озокерит,  душ Шарко, и современные в порядке,.имеется "Лазер", соляная камера, лечебный бассейн, различные виды массажа, не в ручную давят, и другие какие-то аппараты. Еда казённая но вполне приличная. Для души: эскурсии, танцы, какой-то певец был и писатель. Хорошо распланирована территория. Множество уютных навесов, где можно укрыться и от солнца, и от дождя. Погода была отличная.

Этот храм в Смоленске

Памятник композитору Глинке на фоне храма Преображения в Смоленске


Есть историческое местечко - реконструкция по материалам Гнёздовского могильника Смоленской области


Похоже, воин офицерского звания, экипирован по всем правилам, даже командный рожок на поясе


Есть озеро с купальнями освещённое. Там справляют святые Праздники и даже людей крестят.
я

Эдвард Григ

НОРВЕЖСКИЙ КОМПОЗИТОР ЭДВАРД ГРИГ
Эдвард Хагеруп Григ (норв. Edvard Hagerup Grieg; 15 июня 1843 — 4 сентября 1907) — норвежский композитор периода романтизма, музыкальный деятель, пианист, дирижёр. Творчество Грига формировалось под воздействием норвежской народной культуры.

Эдвард Григ родился и провёл молодость в Бергене. Город славился национальными творческими традициями, особенно в области театра: здесь начинали свою деятельность Генрик Ибсен и Бьёрнстьерне Бьёрнсон. В Бергене родился и долго жил Оле Булл, который первым заметил музыкальный дар Эдварда (сочинявшего музыку с 12 лет) и посоветовал родителям определить его в Лейпцигскую консерваторию, что и состоялось летом 1858 года.

Одним из самых знаменитых произведений Грига считается вторая сюита — «Пер Гюнт», в которую вошли пьесы: «Жалоба Ингрид», «Арабский танец», «Возвращение Пера Гюнта на родину», «Песня Сольвейг», «В пещере у горного короля» и «Утро».

Эдвард Григ родился 15 июня 1843 года в Бергене. По отцовской линии семья происходила от шотландского купца Александра Грига, перебравшегося в Берген около 1770 года и некоторое время исполнявшего обязанности британского вице-консула в этом городе. Пост британского представителя в Бергене унаследовали сперва дед, а затем и отец композитора, также Александр Григ. Дед Эдварда-Джон Григ играл в бергенском оркестре и женился на дочери его главного дирижёра Нильса Хаслунна[1]. Мать композитора Гесина Хагеруп, была пианисткой, окончившей Гамбургскую консерваторию, куда обычно принимали только мужчин. Эдварда, его брата и трёх сестёр с детства обучали музыке, как было принято в состоятельных семьях. Впервые будущий композитор сел за пианино в четыре года. В возрасте десяти лет Григ был отправлен в общеобразовательную школу.
Гесина Хагеруп — мать Эдварда                         ГригАлександр Григ — отец Эдварда Грига
Первый из музыкантов, кому Григ сыграл на фортепиано пару собственных композиций был Оле Булл. Слушая музыку, обычно улыбчивый Оле вдруг стал серьёзным и тихо сказал что-то Александру и Гесине. После подошёл к мальчику и объявил: «Ты отправляешься в Лейпциг, чтобы стать композитором!».

Годы, проведённые в Копенгагене, отмечены многими событиями, важными для творческой жизни Грига. Прежде всего, Григ близко соприкасается со скандинавской литературой, искусством. Он знакомится с видными её представителями, например, со знаменитым датским поэтом и сказочником Хансом Кристианом Андерсеном. Это вовлекает композитора в русло близкой ему национальной культуры. Григ пишет песни на тексты Андерсена и норвежского поэта-романтика Андреаса Мунка.

Драматическая пьеса — «Жалоба Ингрид», одна из танцевальных мелодий, которая звучала на свадьбе Эдварда Грига и Нины Хагеруп, приходившейся композитору двоюродной сестрой.

Стремление молодых композиторов к развитию национальной музыки выражалось не только в их творчестве, в связи их музыки с народной, но и в пропаганде норвежской музыки. В 1864 году в содружестве с датскими музыкантами Григ и Рикард Нурдрок организовали музыкальное общество «Эвтерпа», которое должно было знакомить публику с произведениями композиторов Скандинавии. Это было началом большой музыкально-общественной, просветительской деятельности. В годы жизни в Копенгагене (1863—1866) Григ написал множество музыкальных произведений: «Поэтические картинки» и «Юморески», сонату для фортепиано и первую скрипичную сонату. С каждым новым произведением яснее вырисовывается облик Грига как композитора-норвежца.
В лирическом произведении «Поэтические картинки» (1863) очень робко пробиваются национальные черты. Ритмическая фигура, лежащая в основе третьей пьесы, часто встречается в норвежской народной музыке; она стала характерна для многих мелодий Грига. Изящные и простые очертания мелодии в пятой «картинке» напоминают некоторые из народных песен. В сочных жанровых зарисовках «Юморесок»
Piccy.info - Free Image Hosting
Эдвард Григ и Нина Хагеруп росли вместе в Бергене, но восьмилетняя девочка Нина вместе с родителями переехала в Копенгаген. Когда Эдвард увидел её вновь, она была уже взрослой девушкой. Подруга детства превратилась в красивую женщину, певицу с прекрасным голосом, словно созданным для исполнения пьес Грига. Прежде влюблённый лишь в Норвегию и музыку, Эдвард ощутил, что теряет разум от страсти. На Рождество 1864 года в салоне, где собрались молодые музыканты и композиторы, Григ подарил Нине сборник сонетов о любви, названный «Мелодии сердца», а после встал на колени и предложил стать его женой. Она протянула ему руку и ответила согласием.
Однако Нина Хагеруп приходилась Эдварду двоюродной сестрой. Родственники отвернулись от него, родители прокляли. Вопреки всему они поженились в июле 1867 года и, не в силах терпеть давления родни, переехали в Осло.

В 1872 году Григ написал «Сигурда Крестоносца» — первую значительную пьесу, после чего Шведская академия искусств признала его заслуги, а норвежские власти назначили ему пожизненную стипендию. Но мировая слава утомляла композитора и растерянный и усталый Григ уехал в родной Берген, подальше от столичного гомона.
В одиночестве Григ написал своё главное сочинение — музыку к драме Генрика Ибсена «Пер Гюнт». В ней воплотились его переживания той поры. Мелодия «В пещере горного короля»  отражала неистовый дух Норвегии, который композитор любил показывать в своих произведениях. В «Арабской пляске» узнавался мир лицемерных европейских городов, полный интриг, сплетен и предательств. Финальный эпизод — «Песня Сольвейг», пронзительная и волнующая мелодия, — говорил об утерянном и забытом и не прощённом.

Сегодня творчество Эдварда Грига высоко почитаемо, в особенности на родине композитора — в Норвегии. Его сочинения активно исполняет как пианист и дирижёр один из наиболее известных сегодня норвежских музыкантов Лейф Ове Андснес Андснес. Дом, где композитор прожил большие годы — «Тролльхауген» стал открытым для посещения домом-музеем. Здесь посетителям показаны родные стены композитора, его усадьба, интерьеры, также сохранены памятные вещи, принадлежащие Эдварду Григу. Постоянные вещи, принадлежавшие композитору: пальто, шляпа и скрипка по-прежнему висят на стене его рабочего домика. Рядом с усадьбой открыт памятник Эдварду Григу, который, может увидеть каждый посетивший «Тролльхауген» и рабочая избушка, где Григ сочинил свои лучшие музыкальные произведения и написал аранжировки народных мотивов. Музыкальные корпорации продолжают выпускать компакт-диски и аудиокассеты с записями величайших произведений Эдварда Грига. Выпускаются CD мелодий Грига в современной обработке (см. в этой статье Музыкальные фрагменты — «Эротика», «Свадебный День в Тролльхаугене»). Имя Эдварда Грига по-прежнему связывают с норвежской культурой и музыкальным творчеством страны. Классические пьесы Грига используются в различных художественных и культурных мероприятиях. Ставятся различные музыкальные спектакли, сценарии выступлений профессионалов на льду и другие постановки.



«В пещере горного короля» является, пожалуй, наиболее популярной и узнаваемой композицией Грига. Она пережила множество обработок эстрадными музыкантами. Кэндис Найт и Ричи Блэкмор даже написали к «Пещере горного короля» текст и обработали её в виде песни «Hall of the Mountain King». Композиция, её фрагменты и обработки часто используются в саундтреках к фильмам, телепередачам, компьютерным играм, рекламным роликам и пр., когда требуется создать загадочную, слегка зловещую или слегка ироничную атмосферу. Например, в фильме «М» она чётко показала характер героя Питера Лорре — Бекерта, маньяка, охотившегося на детей.


https://youtu.be/NtIH-00x1zw